Furia contra la máquina

Cómo mola la gente que está como las putas cabras. Mola sobre todo cuando monta un grupo como Meshuggah. “Tío, tienes que probarlos“, “Hey, a tí fijo que te gustan“, “Oye, antes tenías más pelo” son cosas que la gente me decía al respecto de ellos, y claro, al final uno acaba con los huevos llenos y decide probarlos. En mi caso, cogí el obZen, su último disco, y me lo he metido en vena unas cuantas veces. Necesito más escuchas. Muchísimas más.

Mientras escribo esto escucho un proyecto en solitario que tiene su guitarrista Fredrik Thordendal (Fredrik Thordendal’s Special Defects), que veo que tira por el mismo camino que su banda madre: todo se centra en profundizar en una mente carne de psiquiátrico para componer música completamente enferma y experimental. Es más, escuchando obZen y leyendo sus críticas, definitivamente si éste es su disco más accesible, entonces estoy motivadísimo y acojonado a partes iguales de cara a afrontar la escucha de sus discos anteriores.

Teniendo en cuenta que obZen contiene algunas de las cosas más desquiciantes que he escuchado en mucho tiempo, ha entrado bastante bien. Los pasajes en los que, sencillamente, no entiendes cómo nadie del grupo se entera de lo que hacen los demás me parecen tan jodidamente atractivos que es imposible que no despierten un interés casi enfermizo en sus canciones. Siento como el alcohólico que quiere beberse un mar de Jack Daniels pero sólo tiene un dedal para hacerlo: araña la superficie y la disfruta, pero hasta que acabe la tarea va a necesitar estómago, mucho trabajo y destruír muchas neuronas. Así sea pues. Os dejo con un tema de obZen para que abráis boca, y conforme escuche más cosas de ellos tendréis noticias. Putos suecos.

Descubrir mola: llegas, descubres y te vas. xD. No venga, descubrir cosas nuevas mola, y por eso mismo hago este tipo de post, para que la gente pueda sentirse interesada sin demasiado esfuerzo lector por bandas que me han llamado la atención recientemente. Una de las últimas que he descubierto ha sido Septic Flesh, una banda griega cuyo último disco, Communion, encontré recomendado en Rock Hard y en el blog de Cisne Negro. Viendo que suelo coincidir con ambos criterios, pues me lancé a por él definitivamente para probarlo.

El disco me ha gustado mucho. Digamos que es un disco de black sinfónico, pero sin sonar enlatado ni nada parecido, todo muy natural. La voz, que muchas veces es la piedra angular del asunto, es altamente convincente, y las composiciones interesantes y frescas. Muy fácil de escuchar, y el toque sinfónico es muy agradable, combina excelentemente con secciones verdaderamente brutales. De verdad os lo recomiendo, y para que le vayáis echando un vistazo, os dejo con Babel’s Gate.

Llevo mucho tiempo pensando acerca de este tema pero el otro día leí una entrevista a Kiss en la que salió esto y me pareció que era el momento de soltarlo. Intentaré ponerme en situación: los compositores clásicos componían pensando en que una orquesta interpretara sus composiciones, y dentro de un margen éstas permanecían invariables. La Novena Sinfonía es la Novena Sinfonía, suena como suena y seguirá siendo así siempre. ¿Pero qué pasa con la música moderna? ¿Se perderá, a pesar de que tenemos grabaciones que hace 300 años no existían y que limitaban la perduración de las obras a estar confinadas en su partitura?

Estamos en un momento importante: sin contar aquellos que murieron por excesos, accidentes, etc., (Elvis, Stevie Ray Vaughan, Cobain, por nombrar a gente variada), los músicos que definieron la música popular hace cuatro o cinco décadas y los que posteriormente han ido engrandeciendo la historia musical están para el arrastre. Puede que dentro de 5 años la Muerte se acuerde de que debería haber recogido a Ozzy Osbourne hace 15, pero que aquel día justo se había ido de farra tras intentar estrangular a su mujer y como no lo pilló en casa lo dejó para otro día. Probablemente Eric Clapton haya hecho una parecida. Y hay veces que pienso que Lemmy Kilminster es, directamente, la Muerte, y por eso sigue vivo. Y además, le tiene miedo a Ozzy.

El caso es que esta gente no deja partituras detrás. No, no valen los libros de tabulados para los guitarristas. La concepción de la música popular nunca ha sido estar confinada en una partitura, las canciones pertenecen a un grupo en concreto y es en su interpretación en directo donde se caracteriza del todo al tema. Ahora, ¿qué pasa cuando no queda nadie del grupo? ¿Qué pasará cuando no quede nadie vivo en Slayer (no me quiero imaginar lo canutas que las van a pasar en el Infierno cuando Kerry King vaya para allá)? Hoy podemos escuchar el Réquiem de Mozart interpretada por cualquier orquesta y coro (bueno, cualquiera cualquiera más bien no), pero…¿aceptará la gente a unos nuevos Slayer si se diera el caso?

Kiss, siempre tan controvertidos, llevan un tiempo hablando de unos Kiss sucesorios. También es que ellos ven el grupo como un espectáculo aparte de la música, y la idea de que otra gente siga detrás de ellos el concepto máscara + fuegos artificiales + Detroit Rock City no les parece mal. Por qué no. El caso es encontrar a quien pueda hacerlo y tal vez los fans no lo vean mal. No estoy hablando de bandas tributo: estoy hablando de bandas sucesorias con todas las de la ley. ¿Será esto posible? ¿Alguien lo hará? Estoy seguro de que sí, y no necesariamente tendrían por qué ser Kiss los primeros.

El tema es que la gente lo acepte. Lo mismo dentro de 50 años alguien sigue tocando Dark Side of the Moon en directo. Otros que no son Pink Floyd lo han hecho admirablemente bien, es perfectamente posible. ¿Capturar la magia del momento como el grupo original, es eso posible? Pues no lo sé, pero puede que dentro de 50 años se valore más el poder escuchar de nuevo cosas como esa a que estén relegadas dentro de un trozo de plástico con un libreto; puede que mucha gente lo encuentre pecaminoso y se encomiende a los cielos (idiotas, Ozzy seguro que estará en el Infierno gritando “¡Eeeeeh, que estamos aquí abajo!“). Y puede que yo no llegue a ver algo así, pero no deja de parecerme una idea curiosa y más que posible.

Andaba yo hace la tira de tiempo buscando cosas nuevas y tuvo que venir un conocido del blog, H0GaN (de quien se volverá a hablar pronto por cosas de un festival también conocido aquí ), a comentarme que debería escuchar a unos tipejos llamados In Vain. Los escuché y me gustaron, pero no me puse a escucharlos en profundidad hasta hace unos días: ese día los puse en el mp3 mientras iba por la calle, que es cuando más me concentro en lo que escucho. Qué grave error no haberlo hecho antes, coño xD.

Por ahora les dedicaré un espacio aquí, pero pronto me gustaría hablar del discazo con el que han debutado estos noruegos, The Latter Rain, porque es algo espectacular. Este disco es un golpe de aire fresco al tiempo que es un golpe directo al cerebro: es denso, es complejo, es una puta barbaridad tanto a nivel técnico como compositivo, y encima tiene una producción que beneficia enormemente a la base rítmica de cara a afectar seriamente tu estructura ósea. Es un disco para producir terremotos, no se me ocurre otra forma de definirlo.

Death, black, aires jazzeros por sorpresa, ambientes muy chungos en ocasiones y en general muchas ideas frescas para parir canciones que pueden pasar de ser algo normal a convertirse en la banda sonora de la masacre de Puerto Urraco en breves instantes. ¿Qué más se le puede pedir a un disco cuando puede ofrecer cosas de este estilo? Pues que su continuación, que está en proceso de ser grabada, tenga este nivel o más aún. Yo espero que más, porque ya entonces va a ser la polla. Os dejo con Det Rakner!, uno de los temas más divertidos del disco. Recuerdo a los lectores que cada cual tiene su definición de divertido.