El amigo Pazos tenía razón cuando, en los momentos más delirantes de Airbag, se empeñaba en que el “conceto” era lo más importante. No creo que yo acabe viviendo con una sumachigún bajo el sobaco hasta que esto se me haga muy estresante, pero también creo que el concepto es importante.
Discos conceptuales: una historia o símplemente algo alrededor de lo cual se mueve todo el disco. No es lo mismo, claro. Sea como sea, este formato siempre se me ha antojado más atractivo que un disco con una colección de canciones sin nexo aparente. Exige más trabajo apreciar todo lo que tiene detrás cada disco, pero me parece mucho más interesante y creo que cuando finalmente se pilla todo es mucho más satisfactorio.
Un disco conceptual que me encanta y del que ya he hablado muchas veces es Dark side of the Moon de Pink Floyd. Detrás de su hipnotizante portada se esconde una reflexión sobre la existencia humana plagada de detalles. La dualidad de términos es uno de los elementos que más se repiten en las letras, por las que se mueven la visión del paso del tiempo, el dinero, la locura, nuestra relación con los demás. No cuenta una historia, pero es el conjunto de todos los elementos lo que hace de él algo más que nueve canciones puestas juntas.
Por poner un ejemplo de disco conceptual que cuenta una historia, podríamos hablar de De-loused in the comatorium, de The Mars Volta. También he hablado de este disco antes, como algunos recordaréis. Inicialmente sorprende muchísimo musicalmente, porque es un torbellino salvaje difícil de clasificar, pero es que la historia hay por debajo es tremendamente perturbadora y además basada, en cierto modo, en hechos reales, dado que fue el suicidio de un amigo de Cedric Bixler lo que le dio la idea para escribir una historia en la que un hombre que se intenta suicidar con una sobredosis de morfina cae en un coma profundo. Durante este coma tendrá visiones que, cuando despierte, le harán suicidarse definitivamente, dada la decepción que se lleva al ver el mundo real contrastado con las imágenes que su psique dañada le había mostrado. Discos posteriores del grupo han demostrado que las historias truculentas son su fuerte, por cierto (Inciso: ¡qué ganas de que saquen el nuevo disco!).
Hay muchos ejemplos que podría dar, puesto que hay muchos discos de este tipo que me encantan, y es que creo que es más meritorio organizar una idea en varias canciones, darles una cohesión adecuada y que todas ellas tengan un significado particular, antes que tener unos cuantos temas, descartarlos y posteriormente tratar de equilibrar la mezcla de todos ellos en un disco. Esto no quiere decir que no me gusten los discos “normales”, pero lo cierto es que hay momentos en los que me apetece más escuchar algo más trabajado, hablando bastamente. Cuestión de gustos, supongo, pero no puedo evitar tener mayor aprecio a este tipo de álbumes.
Otra cosa interesante que uno acaba por encontrar en este tipo de discos es que muchos artistas referencian en sus propios discos a los de otros artistas cuyo disco les inspiró. Un ejemplo muy claro puede ser el combo The rise and fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars de David Bowie y Mechanical Animals de Marilyn Manson. Aparte de que el segundo toma muchos aspectos del primero, tanto musicales como estéticos, llegan a algo más, y es que el concepto de auge y caída en ambos casos es parecido. Podríamos decir que en el caso del Mechanical Animals es algo más complejo, puesto que éste disco es la caída después de que en Antichrist Superstar asistiéramos al nacimiento y auge del personaje. Todo un viaje en ambos casos.
Cada cual tendrá sus preferencias, claro. No obstante, cabe la posibilidad de que no conozcáis personalmente ningún disco de este tipo y querráis probar algo. Hay muchas opciones entre las que elegir, pero yo recomiendo que le echéis un ojo a las siguientes:
Pain of Salvation: Remedy Lane
Daniel Gildenlöw plasma en este disco una búsqueda interior, en parte autobiográfica, en la que el individuo trata de conocerse a sí mismo. Los conflictos en las relaciones entre las personas, el amor, el sexo, la pérdida…todo está perfectamente plasmado en un disco realmente perfecto.
Draconian: Arcane rain fell
Con su segundo disco los suecos se confirmaron como una de las joyas del doom moderno, plasmando la historia de la caída de Lucifer y la posterior creación del Hades. Una producción exquisita no consigue eclipsar a las interpretaciones de los miembros, excelentes y que dejan el listón muy alto de cara a su esperado tercer disco.
Mastodon: Leviathan
La historia de Moby Dick inspira este disco, en el que encontramos una equilibradísima mezcla de barbarie musical y técnica puestas al servicio de un muro de sonido demoledor. Tremendo, y encima ya he hablado de él hace un tiempo…
Dream Theater: Metropolis Pt2: Scenes from a memory
La visita de Nicholas a un hipnoterapista esconde la macabra respuesta a sus sueños: traición, asesinatos, una vida anterior. La historia es narrada de manera ágil y cuenta con sorpresas por todas partes, pero lo que de verdad destaca es cómo después de escuchar este disco el resto de la música que escuchas te parece vacía, simple, un desperdicio de energías. La gloria condensada en poco más de 77 minutos.
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. Improvisada al 100%, claro, que es mucho más interesante así.
