Furia contra la máquina

Grupo: Rush
Disco: Snakes & Arrows
Año: 2007
Estilo: rock progresivo
Web: Web de Rush

Llevaba un tiempo tratando de meterme en la música de Rush, pero ni el extensísimo DVD Rush in Río ni el Signals, disco que compré hace bastante poco y que no he tenido tiempo de escuchar plenamente, habían conseguido cuajar en mis cazurras orejas. Por suerte, hace unos días me hice con este disco, su último trabajo hasta la fecha, que lleva bastante poco en el mercado y que ha supuesto lo que yo buscaba: un disco de estudio (me cuesta empezar con los directos) accesible, fácil de escuchar y que no esté falto de calidad

Rush no son nuevos en esto: más de 30 años de carrera juntos son el bagaje que lleva consigo uno de los grupos con más éxito del rock de los últimos años, unos dinosaurios que para nada están cerca de su extinción: ya estuvieron a punto de desaparecer a finales de los ‘90 cuando la desmotivación de Neil Peart (uno de los baterías más influyentes de la historia), producida por la muerte de su hija y su mujer en un accidente la primera y por cáncer la segunda, le hicieran estar al borde del colapso. No obstante se recuperarían, sacarían Vapor Trails y ahora, hace unas semanas, han sacado este Snakes & Arrows, disco que nos ocupa hoy y que, al menos a mí, ilusiona bastante a la hora de descubrirlos.

Snakes & Arrows es, sobre todo, un disco muy optimista. Con un sonido muy limpio y bien producido ofrece una gran variedad en sus temas, tres de ellos instrumentales. Con un inspirador comienzo con Far Cry, la tónica del disco se marca desde el comienzo, viendo que será un disco animado, muy vital, que a lo largo de más o menos la hora que dura no aburre y se pasa muy ligero.

Durante este tiempo podemos apreciar el saber hacer de un grupo que demuestra que todavía se pueden hacer discos con un corte más clásico que suenen frescos, que la veteranía es un grado sólo cuando se ha madurado bien, y sobre todo que, con más de 30 años a sus espaldas, Rush no se arrastran por la escena musical como podría hacer un grupode sus características en declive (y son muchos, la verdad).

Da gusto escuchar la característica voz de Geddy Lee acompañando a Peart y Lifeson en esta nueva juventud del grupo, sobre todo cuando el talento de este trío mítico se condensa en temazos como Working them angels o Faithless…aunque nombro estas dos como podría nombrar cualquier otra, porque desde luego que Rush han parido un disco excelente.

Especial mención merece The main monkey business, cuyo título está inspirado en una frase que dijo la madre de Geddy y que le hizo mucha gracia: una canción instrumental de seis minutos aproximadamente, muy dinámica, muy bien enlazada con el resto de las canciones y que, maldita sea, ayer estuve escuchando como diez veces seguidas xD.

Si no conoces Rush seguro que con este disco tienes un punto de partida perfecto: un disco muy equilibrado, que no inventa nada (ni necesidad que tienen a estas alturas, la verdad) pero que suena actual y clásico al tiempo, y posiblemente hará las delicias de cualquiera al que le apetezca pasar un rato entretenido disfrutando con algo bien hecho.

Grupo: Therion
Disco: Gothic Kabbalah
Año: 2007
Estilo: metal sinfónico
Web: Mega Therion

La triste noticia que adelanté hace unos días acerca de la salida de Mats Levén del grupo me ha hecho volver a escuchar el último disco de Therion, motivo de alegría para muchos y gran fuente de quejas para otros. Personalmente para mí este disco sería una alegría, la verdad: un doble álbum sólido y directo, con un enfoque parecido a su anterior entrega (el combo Lemuria y Sirius B) pero al mismo tiempo cambiando de tercio, como saben hacer ellos.

El incansable Christofer Johnsson lidera una vez más a una banda en constante movimiento, que está viviendo un momento muy dulce tanto a nivel compositivo como a nivel de público: cada vez más populares, hacen llegar a gran cantidad de gente una música compleja y viva, tanto por temas de discos anteriores, compuestos y grabados junto a orquestas de diverso tamaño, como por canciones como las que nos ofrece Gothic Kabbalah.

Aquellos que estén familiarizados con el ocultismo, las runas nórdicas, la astrología y a saber qué más cosas que le pasan por la cabeza a Christofer y más concretamente a Thomas Karlsson, letrista y componente en la sombra de Therion, se sentirán muy cómodos con el concepto de este disco. No obstante a mí me supera un poco, y la verdad, en ese sentido no consigo pillarlo entero. Es de esperar algo parecido cuando, al mandar a las revistas y demás prensa para que pongan el comentario de tu disco en su publicación, les pasas ya de paso documentación suficiente como para poner a estudiar a media redacción. Su fama les precede, pero eso ya es pasarse xD.

Más allá del complejo concepto que oculta el disco, Gothic Kabbalah debe defenderlo, obviamente, con música, y una vez más Therion se mueven por terreno sólido, apostando esta vez por una orquesta “enlatada” y unas canciones más directas si cabe que en entregas anteriores.

Ya el comienzo del disco con Der Mitternachtslöwe nos hace esperar algo potente y rápido, y básicamente es lo que se nos entrega a lo largo del primer disco: una compilación de temas perfectamente equilibrados e hilados entre sí, en los que descubrimos a Snowy Shaw, adquisición a las voces en este disco para acompañar a Mats en las labores de voceras masculino. Este hombre, batería además de King Diamond entre otras cosas, sorprendió a propios y extraños con una actuación magistral tanto dentro del disco como fuera: ha acompañado al grupo en la gira correspondiente (y aún lo está haciendo, de hecho) y su compenetración tanto con las dos mujeres que completan el cuarteto vocal de la formación actual (viva la pelirroja ) como con Mats es total. Musical y escénicamente, por cierto, ya que participa a la perfección en toda la actuación que podemos ver sobre el escenario en esta última gira.

Destacables de este primer disco (si es que alguna sobresale especialmente de todas, que no sé yo) pueden ser Son of the staves of time, completa y muy solemne, o la más rápida y dura Trul.

Fin de disco. Cambiamos CD. Comienza The wand of Abaris. Y aquí yo ya sí que me pierdo. Me pierdo de gusto, se entiende: el segundo disco es con mucho mi favorito, tanto por la canción que abre como por la que cierra como por la segunda como por…en fin, que no hace falta que siga xD. Básicamente todo lo bueno que podíamos encontrar en el primer disco está en este, sólo que a mí me suena más compacto en general. El camino a Adulruna Rediviva, tema que cierra el disco y que hace que cuando acaba tengamos que ir a ponernos un sombrero para después quitárnoslo en señal de respeto, es literalmente un camino de rosas: canciones que se dejan escuchar literalmente solas, lo que no las hace más sencillas ni mucho menos. Simplemente están tan bien concebidas que hacen del disco algo redondo. Y con el final que tiene, con ese mastodonte de casi 14 minutos que se hacen 5 cuando la pones, te quedas con ganas de más. Así que fin de disco, cambiamos CD de nuevo, y vuelta a empezar.

Definitivamente Gothic Kabbalah es un disco muy bueno, que aporta a la discografía de Therion otro apoyo sólido con el que seguir, ya 20 años después, subiendo en el mundo metalero, en el que tan difícil es ser aceptado presentando una propuesta como la de ellos, que ni es todo lo true que unos quieren, ni todo lo operístico que desean los demás. Son simplemente Therion, una banda que cada vez te sorprende igual, y que han sacado su disco más accesible hasta la fecha.

Si demasiada orquesta te aburría, esta es una buena manera de empezar. Si tanto metal a saco te satura, también. Es un punto medio que no debería defraudar a nadie. Al menos, a mí no lo ha hecho.